El Tejido

Transcurrido aproximadamente un mes y medio de la fecha del terremoto, desconocidos tejieron, entre dos pilares de la Plaza Cienfuegos, una urdimbre usando las bandas de plástico alertadoras de peligro.
Ese objeto-señal tuvo mucha presencia en el antiguo casco urbano talquino.
La pregunta es qué llevó a urdir una imitación de tejido a un grupo o a un talquino en una deriva sádica. Para este gesto, cultivado en el anonimato, sólo caben elucubraciones. Por otra parte, cual es el gesto que se desprende, al aprehender en una urdimbre, las cintas con el vocablo PELIGRO.
Ese gesto contiene una provocación que, ulteriormente puede- o podría ser- aprehendido como ímpetu que desencadena una percepción optimista o pesimista. La otra hipótesis a postular- cual propósito escondido- podría ser la de violentar la conciencia clase mediana que, a pesar de la catástrofe, camina libremente entre las ruinas urbanas.
Bitácora TALCA-ART 2011-05-05

Exposición del Museo de la Solidaridad Salvador Allende en el Centro de Extensión de la Universidad de Talca

El acierto de un montaje debiera estipular como primer criterio de visualidad facilitar en el espectador el goce que provee la contemplación. Un segundo criterio considera la selección del material objetual. Este criterio implica hacer un inventario de las obras que van a la muestra garantizando, de ese modo, el ‘microclima ideológico’ de la propuesta.
La exposición Gran Reserva, con parte del fondo de obras del Museo de la Solidaridad, que se exhibe en el Centro de Extensión de la Universidad de Talca, hace dudar de la presencia de estos criterios.
Las obras, menores en algunos casos, concurren despojadas de una adecuada distancia entre ellas. La presentación de las obras hacinadas, en una especie de abigarramiento, inducen a percibir la muestra cercana al bodegaje. Y es atentatorio contra todo criterio colgar la única obra de Pablo Picasso en un canto de muro.
Uno se pregunta si aquí hay maltrato de una institución (universitaria) a la divulgación patrimonial de otra institución (de la memoria histórica y política). O si estamos frente a otra versión del maltrato cultural del poder de la academia pueblerina, donde se está vengando de la convocatoria museal político-crítica de una institución de la metrópolis.
Por otra parte, el público que recepciona la información en los periódicos internos y público no percibe este acotado montaje porque las fotografías muestran, en una especie de vista aérea, a una espectadora frente a un cuadro de gran formato. Las fotografías dan la ilusión de una dispendiosa ambientación muraría. Sin embargo, el cuadro de Luis Felipe Noé está a dos metros de la puerta de acceso.
Post Scriptum 1.-
El martes 3 de mayo informalmente hice este comentario a la encargada del Centro de Extensión. Su respuesta fue agradecer esta opinión. Pero agregué que si la Fundación Picasso evaluara el modo en que exhiben una obra del principal pintor del siglo veinte, su reacción llevaría a los tribunales.
El Miércoles 4 se acercó a conversarme el asunto la encargada de los montajes en el Centro de Extensión. Su comentario informa que les había ofrecido a los funcionarios del Museo de la Solidaridad la sala más amplia, pero ellos no aceptaron el ofrecimiento. Tampoco aceptaron sugerencias respecto del montaje. Le planteé que, salvando el tema de quien es responsable del montaje, el asunto es que se desprestigia el recinto cultural que acepta un Picasso colgado en el canto de un muro.
El Jueves 5 observo que la obra de Picasso se ha removido de su emplazamiento.

Bitácora TALCA-ART. 2010.-

El Proyecto sin nombre

De manera informal fui invitado a ‘conversar’. ‘Vamos a estar en la Villa Edén’. Ese fue el enunciado-invitación.
A eso de la una de la tarde, con una temperatura que debe haber estado bordeando los treinta y dos grados, llegué a la esquina que me había precisado Loreto Pérez, artista visual. Desde unos trescientos metros de distancia, cuando me aproximaba, divisé un telón blanco. Supuse que se trataba de un tipo de móvil publicitario. Y a más cerca me di cuenta que se trataba de un toldo, con capacidad de mover las telas rectangulares que hacen la función de separadores. El piso esta hecho con ensamblaje de cuadrados de madera prensada. En el centro estaba instalada una video cámara. También había una media docena de sillas de oficina, recién adquiridas. En ninguna parte había identificación, ya sea de una ONG o el logotipo del gobierno. En esos momentos, Loreto Pérez conversaba con una dueña de casa del vecindario, que en sus manos sostenía un delgado álbum familiar. Ella se veía desanimada. Loreto Pérez dijo que el esposo de su interlocutora, ya fallecido, había llegado en el Winnipeg.
Se encontraba también el artista visual Mauricio Gutiérrez. Con él conversé fuera del alcance de la video cámara. Le dije que la primera impresión que me provocaba la instalación del toldo en plena calle era la de un confesionario improvisado en una campaña misionera. Loreto Pérez sería la sacerdotisa católica que misiona confesando a los vecinos. Mientras conversé con Gutiérrez, y Simón Fuentes, artista visual talquino, y quien supe después, diseñó el toldo desmontable, no dejó de fotografiarnos y grabarnos. Estuve una media hora y me retiré. A unos cien metros me topé con Loreto Pérez, que acompañaba a la vecina a su domicilio, supuse. Me invitó para el día siguiente.
Domingo 16 de Enero de 2011.-
A la misma hora del día anterior, llego hasta el toldo. Está instalado en la misma esquina y no hay identificación de ningún tipo. Esta vez Loreto Pérez conversa con un niño de unos nueve años. Le pregunta por los juegos que practica. Después le dice que vaya a invitar a su hermano menor. El niño regresa al poco rato con su hermano de unos cuatro años.
Mientras permanece conversando de tópicos similares, la video cámara y las cámara fotográfica no cesó de funcionar, en manos de Simón Fuentes. En un momento llegó la compañera de Fuentes, Claudia, acompañada de su padre, empleado de una industria metalmecánica. Conversamos Pérez, Gutiérrez y yo. El suegro de Fuentes escuchó atentamente un rato, hizo un comentario y después se retiró. Durante los dos días, estuvo un hombre joven y nunca supe que papel tenía en el asunto. Estuvo en silencio, arrellanado en la silla.
Cuando me retiraba, Claudia se acercó a regalarme una chapa, con la intención que yo la llevara puesta. En letras mayúsculas se lee “Q’TLK?”. Y de fondo se observa un diagrama en perspectiva isométrica del cubo virtual del toldo y sus potenciales despliegues. Le pregunté quien financiaba ese accesorio. No respondió. Me di cuenta que ninguno quiso responder. Ella adujo que era un regalo suyo, argumentación dudosa para una estudiante de un instituto de formación técnica. En una actitud maníaca eligieron una, pues las tienen en distintos colores, y Loreto Pérez la prendió en mi camisa. (Los niños y la anciana del día anterior también la llevaron puesta después de recibir el sacramento de la confesión)
No me quedó claro el rol de Gutiérrez, dado que está viviendo en Curicó y debe haber viajado a Talca para estar presente ambos días.
Sábado 15 de Enero de 2011.-

INAUGURACIÓN DEL COLECTIVO LA VENTANA

La inauguración había sido programada para las 16:00 horas.
A las 16:00 horas, opté por comenzar a leer un texto de presentación.
Después, de manera informal, se estableció un diálogo con la recién asumida directora del Centro de Extensión Pedro Olmos de la Universidad de Talca, Marcela Albornoz.
Me permití precisar algunos aspectos vinculantes entre la gestión universitaria utalina y los agentes culturales locales ligados al desarrollo de las artes visuales.
1.- La actitud, que ha tenido tanto la anterior gestión como la de otras instituciones de igual rango, que yo he calificado de mezquindad historiográfica. Recordé que en el Proyecto fondant Segundo Encuentro de Artistas Visuales de la Región del Maule (1998) hube de incorporar en los gastos de operación la impresión de un tríptico. El proyecto concluyó con una muestra en el Centro de Extensión Pedro Olmos. Al solicitar el recinto se me informó que carecían de fondos para tal efecto.
2.-La apuesta de la anterior gestión se adscribió a una pauta conservadora donde no cupo la divulgación de ninguna práctica contemporánea, cuyo límite cronológico fueron obras de los años sesentas. Así, expliqué, resultaba inconcebible que, desde los noventas a la fecha, ningún artista seleccionado para representar al país en las distintas bienales no haya llegado a las salas del Centro de Extensión, cuyo espacio es lejos uno de los más aptos en regiones.
3.- La sistemática política de invisibilización de los actores locales. Mencioné el hecho de que el artista visual Alejandro Cáceres presente en la inauguración, donara una obra en el año 2003 a la pinacoteca de la Universidad de Talca, y ésta fuera excluida del catálogo Bicentenario, publicado en 2009, donde se catalogó el fondo de obras universitario utalino.
En la improvisada conversación asistieron artistas locales.
Martes 23 de Noviembre de 2010.

Primavera

La catedral de Talca, colapsada significativamente por el terremoto, permanecerá clausurada durante el transcurso del tiempo primaveral.
En consecuencia, una imagen ciudadana será restada del campo de contemplación: las bodas: las novias con sus trajes blancos y la pompa del ceremonial mientras la brisa mueve los follajes de los árboles de la Plaza de Arma.

Fardos de Paja

De las instituciones privadas tal vez sean los bancos las que disponen abiertamente al público sus inmuebles.
Así, entonces, la celebración oficialista del bicentenario a la que accede una gran cantidad de público ocurre entre sus muros.
Estas instituciones han preparado una suerte de míseras instalaciones, compuestas por fardos de paja, que operan como escenario de exhibición de chupallas, espuelas, chamantos, mates, volantines, emboques, trompos y aperos.
Con este material objetual se define la identidad que celebra el bicentenario. Tal definición- no es oficial- proviene de la elite financiera privada y pública
Estos miniescenarios identitarios son perfectamente asimilados por el grueso público y se homologan con lo que sucede, para tal efecto, en las instituciones escolares.
La posición de los arreglos no interfiere el desplazamiento entre el público y las cajas pagadoras. Tampoco el desplazamiento dentro de los bancos.
Esos trazos de identidad se apoyan en elevadas columnas y muros, alimentando la mirada del hastío por parte del público.

Invierno

Solamente la experiencia personal, post terremoto, me ha hecho descubrir cual es la flor silvestre que en esta región es capaz de cruzar, sobrevivir, todo el periodo del invierno. Se trata del dedal de oro. En los días nublados, el dedal de oro abría tímidamente sus pétalos, buscando sus posibles rayos de sol. El frió de aquellos días imponen esa imagen, tan escondida y anónima en la ciudad, con un cierto rango de lo imperecedero.